Collection Freedom Now !

Le jazz actuel, européen et international, les musiques improvisées, les croisements musicaux hybrides, plus généralement l'ensemble des musiques de création sans exclusive de genre, constituent le cœur de la collection Freedom Now!
Chaque film s'appuie sur un concert donné lors du festival Banlieues Bleues.
Confiée à des cinéastes pour qui la musique est un centre d'intérêt majeur, la réalisation sous forme de carte blanche remet en question les codes figés de la représentation de la musique.
La collection, qui compte actuellement 24 films de +/- 45' et 2 films longs-métrages, s'enrichit de 6 nouveaux numéros par an.

"Filmer la musique du point de vue d'un spectateur éventuel n'a aucun sens. Rien ne saurait remplacer l'expérience physique du concert. Tenter d'objectiviser, pire, de "capter" la musique (terme carcéral s'il en est) n'a aucun sens. Ce qui est intéressant c'est de montrer justement ce que l'on ne peut voir lorsqu'on assiste au concert. Et ce que l'on ne peut voir, c'est ce qui se passe sur scène ou derrière la scène, les gestes, les regards, la tension, l'attente, le "climax". J'ai donc toujours mis mes caméras sur scène, ou derrière la scène, jamais devant ou dans la fosse. "Hors chant" montre ce qu'il se passe dans ce no man's land qu'est la scène. Le film met en avant ce qui n'est d'habitude ni montré ni vu : tout ce qu'il se passe juste avant le son. Aussi ne voit jamais l'instrumentiste jouer, même si l'on devine son geste, ou alors il est flou. Ce qui crée une frustration, une attente : du coup on écoute plus que l'on ne voit vraiment. Ceci est le premier niveau de lecture du film. Par ailleur, j'ai voulu montrer le travail qui produit la musique. J'ai donc filmé les répétitions qui ont précédé ce concert et qui s'insèrent dans le montage entre les différents morceaux du concert. La caméra est descriptive, tentant de restituer l'instant en plan séquences, au plus près du travail créatif des musiciens. Ensuite, au son, par-dessus l'image, je lis des textes d'auteurs qui ont écrit sur le processus créatif du jazz. Ce qui crée un troisième niveau de lecture du film, plus théorique, qui inscrit le Jazz dans sa dimension littéraire, historique et sociale. Le Jazz est une culture dans son acceptation totale : son, image, littérature et même épistémologie. En permanence, le jazz s'interroge sur lui-même et sur ce qu'il a produit. "Hors chant" veut lui rendre hommage, ainsi qu'à ceux qui l'ont inscrit dans un récit: Edouard Glissant, Amiri Baraka, Philippe Carles et Jean-Louis Comolli. "
Jacques Goldstein


Réalisation : Jacques Goldstein
Image : Philippe Coutant
Son : Erik Ménard, Pierre Beaussier
Montage : Jacques Goldstein

Production : La Huit Production,
Co-Production : ARTE France, Cityzen Télévision

Ventes : La Huit Production,
Email : sabine.moisan@lahuit.fr

Format : DV Cam. Couleur
Durée : 52 min
Année de production : 2006


FIPA
* Séances spéciales